A nova série Star Wars da Disney+ reúne os melhores e novos efeitos especiais da equipe de esqueletos, sob a direção de Jon Watts.
Desde que uma nave espacial navegou pela primeira vez na tela em Uma Nova Esperança, Star Wars não apenas definiu a direção dos efeitos especiais no cinema, mas deslumbrou gerações com suas infinitas possibilidades. Agora, em uma reviravolta que promete reacender a magia dos filmes originais, a franquia lançou um novo projeto: Skeleton Crew, série que vai ao ar no Disney+ no Natal de 2024 e busca conciliar as técnicas de ontem com inovações. Atualmente.
Uma ponte entre dois efeitos visuais
Em entrevista durante a CCXP na Cidade do México, John Watts, diretor da saga do Homem-Aranha no Universo Cinematográfico Marvel, explicou como a equipe esquelética está criando uma bela trama entre o antigo e o moderno. A série não só conta com Phil Tippett, responsável pelos memoráveis AT-ATs em O Império Contra-Ataca, mas também integra técnicas como matte painting e animação stop-motion numa clara homenagem às técnicas anteriores de Star Wars ao estrelato.
Watts se entusiasma: “Usamos toda a tecnologia moderna como pré-visualização, MOCAP e volume Lucasfilm, mas o que eu realmente gostei foi incorporar técnicas antigas. Trouxemos um artista aposentado da ILM para fazer as fotos antigas. Para mim, todas essas ferramentas são divertidas, mas depende de como você as utiliza.
Uma história de desenvolvimento e descoberta
Os esqueletos se concentram na jornada de quatro jovens perdidos no universo em geral de Star Wars, com Jude Law interpretando um cavaleiro Jedi que guia essas crianças em sua jornada de iniciação. Situado ao mesmo tempo que o Mandalorian, a série não apenas expande a narrativa da galáxia muito, muito longe, mas também promete uma abordagem mais humana e menos dependência dos efeitos digitais que alguns críticos dizem que preencheram parcelas recentes.
O uso de inovações tecnológicas como “The Volume” da Lucasfilm permitiu que séries como The Mandalorian fossem produzidas a um custo significativamente reduzido. No entanto, essas novas técnicas muitas vezes carecem da profundidade e precisão que as coleções e métodos funcionais, como a animação stop-motion, fornecem. Com Skeleton Crew, Watts pretende equilibrar esses mundos, proporcionando uma experiência visual criativa e nostálgica.
A esperança de um novo clássico
Ao combinar essas diferentes abordagens, Skeleton Crew não apenas se enquadra na estimada tradição criativa de Star Wars, mas também se estabelece como uma vitrine do que o futuro da franquia pode trazer. Tecnologia. Com Tippett e Watts no comando, a série busca não apenas contar uma história convincente, mas também mostrar que a verdadeira magia do cinema está na escala das técnicas.
Esta abordagem aos efeitos visuais não é apenas nostálgica; É uma estratégia projetada para atrair tanto os fãs da velha escola quanto as novas gerações para descobrir o que torna Star Wars um fenômeno tão duradouro. Em Skeleton Crew, cada detalhe, do enredo à produção, está imbuído do espírito de aventura que tornou a saga grandiosa desde seu início em 1977.
Prometendo ultrapassar novos limites e oferecer um espetáculo visual que honre seu legado, Skeleton Crew não é apenas o próximo capítulo da história de Star Wars, mas pode se tornar um modelo para futuras produções cinematográficas e televisivas. A combinação de técnicas tradicionais e modernas pode fornecer um novo padrão de como as histórias são contadas no universo visualmente rico da franquia.