Las cuatro fascinantes variaciones del gótico americano.
Grant Devolson Wood fue un pintor estadounidense que se centró en representaciones rurales del Medio Oeste. A pesar de Aunque murió de cáncer de páncreas en 1942 a la edad de 50 años, su obra perdió poco de su inmortalidad, como un claro ejemplo de la pintura gótica americana.
El cuadro que acompaña a este artículo fue pintado en 1930 y muestra a un hombre y su hija frente a una casa gótica. A pesar de su sencillez, es una de las pinturas más famosas del siglo XX, lo que la convierte en un símbolo de la cultura popular.
Con American Gothic, Grant Wood intentó capturar los roles tradicionales de cada género, el hombre es retratado como un trabajador del campo, por eso lo vemos sosteniendo un tenedor, y la mujer lleva un manto, lo que obviamente es cariñoso. Tareas que hoy pueden parecer un tanto sexuales, pero que eran muy comunes en aquel entonces.
Los protagonistas del American Gothic expuesto en el Art Institute of Chicago se inspiraron en la hermana del autor, Nan, y en el dentista, Dr. Byron McKibee, cuando el pintor contemplaba un día su casa desde su coche en Eldon (Iowa), aunque para su obra, el frontal, nivelado, típico del arte flamenco del siglo XV y añadió un estilo detallado.
Antes de que este sitio parezca haber cambiado su contenido, American Gothic Painting ha sido eliminado en varias ocasiones. En el pasado hemos dado algunos artículos para comentar portadas que llaman la atención por un motivo u otro, por lo que en esta ocasión hablaremos de cómo el trabajo de Grant Wood ha sido tomado como referencia por Marvel hasta el día de hoy. Cuatro portadas, entre 1987 y 2018, como podrás comprobar si sigues leyendo hasta el final.
Elektra: Asesina #7 (1987)
El ninja más famoso de Marvel rinde homenaje al gótico americano en la portada de la aventura Vox Populi, escrita por Frank Miller y dibujada por Bill Sienkiewicz. Sin embargo, en lugar de la pareja que vemos en la obra original, aquí encontramos a dos miembros de la organización ninja conocida como The Hand, Arthur Perry sujetándose la frente, lo que parece una horca en lugar de una sierra, el uniforme de Elektra parcialmente atado, mientras El pony de Chuck se queda un poco atrás.
Otra diferencia que vemos es que, en este caso, la casa del fondo está en llamas.
Ella Hulk # 11 (2006)
Y la prima de Hulk, la portada de la aventura 6 Shots to Heart, escrita por Dan Slott y dibujada por Rick Burchett, no perdió la oportunidad de rendir homenaje al gótico americano, siendo reemplazada la mujer de la imagen por nada menos que su. – Cuando Hulk es reemplazado por un gato vestido de campesina, y el hombre vestido de hombre, con gafas, como un hombre que sabe sujetarse bien el ano.
Dado que los cómics de Emerald Lawyer están lejos de ser humorísticos, todo apunta a que la presencia del gato en la portada es una amplia referencia al coprotagonista hombre lobo de John Jameson.
Hellfire: El hijo del diablo #2 (2006)
Otro set que rinde homenaje al gótico americano con su portada de la aventura Equinox Road: Part 2, escrita por Alexander Irvine e ilustrada por Russell Brown, es una imagen sobrenatural en Who Will We See in Hellstorm? En lugar de llevar una horca, lleva un tridente que encaja muy bien con el personaje, mientras que la mujer que está a su lado es difícil de reconocer debido a su espantosa apariencia.
Quizás, tener al amigo de Hellstorm en la portada sea una excusa para rendir homenaje al cuadro de Grant Wood.
Caballero de la Luna 191 (2018)
Y finalizamos nuestro homenaje al gótico americano con esta portada, en la que podemos leer la comedia “Crazy Runs in the Family: Part 4” de Max Bemis y Jason Burroughs, quienes se encargan de sustituir a los personajes principales de Moon Knight y Marlene. Alano. La imagen principal y la estatua del título han sido sustituidas por el bastón que el personaje principal siempre lleva consigo.
Como vimos en la primera portada, aquí vemos que la casa está en llamas, lo que probablemente justifica la cara de Marlene Allan ante la situación.