10 películas PG-13 que superaron sus límites de clasificación

Hollywood tiene una gran reputación por ofrecer historias para todas las edades y generaciones, desde películas infantiles como historia del juguete a imágenes decididamente orientadas hacia los adultos como El Padrino. Mientras tanto, el público pudo disfrutar de una amplia selección de películas PG-13, que ocupaban un espacio entre el simple entretenimiento infantil y el cine para adultos. Diseñadas para atraer al público general, estas películas a veces pueden traspasar los límites de lo que su clasificación permite o sugiere.

Es posible obtener y gestionar una clasificación PG-13 de formas interesantes, e incluso el género de terror ha encontrado la manera de ser aterrador y accesible para los jóvenes. Si bien algunas películas están dirigidas a audiencias de diferentes edades, otras traspasan los límites aún más, haciendo que una película claramente dirigida a niños sea oscura y cruda. Desde proyectos animados de superhéroes hasta novelas policiales familiares, a Hollywood a menudo le gusta ver qué puede hacer.

diez Liga de la Justicia: La paradoja del Flashpoint abraza su naturaleza oscura

Según Geoff Johns y Andy Kubert punto de inflamabilidad historia, Liga de la Justicia: La paradoja del punto de inflamación sigue a Barry Allen mientras intenta corregir un error que cometió en la línea de tiempo. Protagonizada por el adicto al alcohol Thomas Wayne como Batman, Flash se acerca a él después de darse cuenta de que ha perdido sus poderes. Después de replicar el experimento que le dio sus poderes la primera vez, los héroes se embarcan en una guerra devastadora entre la Atlántida y la Isla Paraíso para evitar la destrucción del mundo. Cuando su enemigo, Reverse-Flash, intenta detener el éxito de Barry, los obliga a luchar por el destino de la línea temporal.

Si un Batman alcohólico y profano, un Superman demacrado y Barry Allen quemado vivo no fueran suficientes para aumentar la calificación, ver a Reverse-Flash recibiendo un disparo en la cabeza, mostrado en detalle, debería ser suficiente. Dado que se trata de un proyecto de superhéroe animado basado en un cómic convencional, el grado en que punto de inflamabilidad Gets Dark es una elección sorprendente por parte de WB, y hace unos años habría tenido una calificación más alta. La película es sólo uno de los muchos proyectos animados de DC que han consolidado el estatus de DC como la alternativa oscura a Marvel.

Liga de la Justicia: La paradoja del Flashpoint (2013)

Director

Jay Oliva

Fecha de lanzamiento

30 de julio de 2013

Elenco

Justin Chambers, C. Thomas Howell, Michael B. Jordan, Kevin McKidd, Dee Bradley Baker

Duración

1 hora 15 minutos

Género principal

Super Heroes

9 Split probablemente debería haber sido clasificado como R

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Dividir Casey Cooke, una estudiante de secundaria marginada, es secuestrada junto con otras dos niñas por Kevin Wendell Crumb, un hombre diagnosticado con 23 personalidades únicas. Aprisionados por el hombre, conocen sus diferentes personalidades, desde el niño Kevin hasta la aterradora Bestia. Después de haber sido abusado violentamente cuando era niño, Crumb manifestó sus otras personalidades como un mecanismo de defensa, y la Bestia le proporcionó una fuerza sobrehumana.

Dividir fue una de las películas más inquietantes estrenadas en 2016, particularmente por su tema recurrente del abuso, tanto físico como sexual, sufrido por Kevin. Agregue a eso el hecho de que la Bestia es en realidad un caníbal que muerde trozos de carne de los amigos de Casey, y el hecho de que la película logró pasar la marca de los 13 años es uno de los mayores giros de Shyamalan.

Dividir

Director

M. Night Shyamalan

Fecha de lanzamiento

20 de enero de 2017

Elenco

James McAvoy, Anya Taylor-Joy, Betty Buckley, Haley Lu Richardson

Escritores

M. Night Shyamalan

Duración

117 minutos

Desarrollar

8 El sexto sentido es un inquietante drama sobrenatural

Como el mayor éxito de la carrera de M. Night Shyamalan, El sexto sentido La película sigue siendo la más famosa del director. La película comienza cuando un psiquiatra, Malcolm Crowe, es asesinado a tiros por uno de sus pacientes en su casa. Más tarde, conoce a un joven, Cole Sear, que afirma poder ver a los muertos. Creyendo que el niño sufre un trastorno psicológico, Malcolm intenta comprenderlo y pronto comienza a creer en sus habilidades.

El sexto sentido La película supera los límites de su clasificación PG-13 desde el principio, con uno de los episodios psicológicos más desgarradores jamás vistos en una película, que termina con Crowe muriendo en su cama. Sin embargo, los momentos realmente inquietantes de la película provienen de los fantasmas que Cole ve a lo largo de la película, algunos de ellos terriblemente heridos por los accidentes que los mataron. Aunque la película causó sensación en la cultura popular tras su estreno, es difícil imaginar que muchos niños volverán para verla por segunda vez, y no es de extrañar que la clasificación del Reino Unido la haya elevado a 15 años.

El sexto sentido

Malcolm Crowe, un psicólogo infantil, comienza a tratar a un niño, Cole, que se encuentra con personas muertas y lo convence para que las ayude. A cambio, Cole ayuda a Malcolm a reconciliarse con su ex esposa.

Director

M. Night Shyamalan

Fecha de lanzamiento

2 de agosto de 1999

Elenco

Bruce Willis, Haley Joel Osment, Toni Collette, Olivia Williams

Duración

1 hora 47 minutos

7 The Ring es el pináculo del terror de la década de 2000

El anillo La película gira en torno a un vídeo maldito que, si se ve, condena al espectador a morir en siete días, con la aterradora aparición de una joven muerta, Samara, como responsable. La película se centra en una mujer, Rachel, que decide descubrir la verdad detrás del vídeo después de verlo, con la esperanza de evitar su muerte y la de otras personas que puedan ver la película.

El anillo es en realidad un gran ejemplo de cómo una película puede ser genuinamente aterradora y al mismo tiempo lograr evitar las infracciones que otorgan a otras películas una calificación R. Aunque se considera una de las películas más aterradoras de la década de 2000, la película era perfectamente accesible para los espectadores jóvenes. Le film minimise les représentations de sang (à l’exception de la célèbre scène du cheval), ne contient pratiquement aucun juron ou nudité et est peu violent – ce qui lui permet d’être peut-être le film PG-13 le plus terrifiant de todos los tiempos.

El anillo

Lanzado en 2002, El anillo es una película de terror estadounidense basada en lo sobrenatural que fue dirigida por Gore Verbinski y en realidad es una nueva versión de la película de terror japonesa de 1998. Anillo. Tras la liberación, El anillo recibió amplios elogios de la crítica, lo que resultó en Anillo dos Y Anillos. El éxito de la película también ayudó a allanar el camino para las nuevas versiones en inglés de populares películas de terror asiáticas, entre ellas El rencor.

6 Alien vs Predator fue el mejor crossover de la década de 2000

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Como uno de los crossovers de ciencia ficción y terror más esperados en la historia del cine, Extraterrestre contra depredador La película presentó el combate de venganza cinematográfico de la década de 2000. La película sigue una expedición a la Antártida, dirigida por el rico Charles Weyland, para explorar una pirámide recientemente descubierta en las profundidades de la superficie. Después de llegar, sin darse cuenta despiertan a los xenomorfos contenidos en su interior, y muchos humanos quedan infestados de abrazadores de caras, dando lugar a más extraterrestres. En respuesta, los cazadores de Yautja entran en la pirámide y comienzan su búsqueda de humanos y extraterrestres.

Extraterrestre contra depredador Contiene mucha sangre y sangre que cualquiera de las franquicias sugeriría, aunque no es tan exagerada como algunas entregas anteriores. La película ve secuencias de pechos estallados, mucha sangre salpicada y palabrotas. En definitiva, prioriza la acción sobre el terror, y gran parte del derramamiento de sangre proviene de Yautja, que evita la calificación R que, francamente, la película debería haber optado desde el principio.

Extraterrestre contra depredador

Cuando los científicos descubren algo cerca de la Antártida que parece ser una pirámide enterrada, envían un equipo de investigación a investigar. Lo que no saben es que están a punto de poner un pie en un coto de caza donde se crían extraterrestres como deporte para la raza Predator.

Director

Paul WS Anderson

Fecha de lanzamiento

13 de agosto de 2004

Elenco

Sanaa Lathan, Raoul Bova, Lance Henriksen, Ewen Bremner, Colin Salmon, Tommy Flanagan

Escritores

Dan O’Bannon, Ronald Shusett, Paul WS Anderson, John Thomas, Jim Thomas

Duración

100 minutos

5 La momia abraza el horror

En 1999, Brendan Fraser encabezó el reinicio de Universal. La momiaLa película sigue una expedición a la ciudad egipcia perdida de Hamunaptra, donde un equipo de exploradores británicos y estadounidenses, sin saberlo, resucita el cadáver momificado del sacerdote traidor Imhotep. Tan pronto como los malvados regresan, trae una sensación de terror y propaga las diez plagas por todo Egipto. El público puede ver de todo, desde el agua convirtiéndose en sangre hasta una plaga de langostas que pululan a los héroes.

La momia La película mantiene un buen equilibrio entre comedia, aventuras y terror, pero contiene algunas escenas que, con un poco más de luz, podrían haberla calificado R. Uno de los mejores ejemplos es el de Burns, uno de los exploradores, que tiene sus ojos y lengua tomada por Imhotep, dejándolo deambular sin rumbo por los pasillos bajo la arena. La película logra infundir una sensación de pavor y horror corporal espantoso, a pesar del uso de iluminación oscura para garantizar que la sangre se mantenga al mínimo. Sin mencionar cómo la película inculcó en una generación un profundo miedo a los escarabajos.

La momia (1999)

Durante una excavación arqueológica en la antigua ciudad de Hamunaptra, un estadounidense que sirve en la Legión Extranjera Francesa despierta accidentalmente a una momia que comienza a causar estragos mientras busca la reencarnación de su amor perdido hace mucho tiempo.

Director

Esteban Sommers

Fecha de lanzamiento

7 de mayo de 1999

Escritores

Stephen Sommers, Lloyd Fonvielle, Kevin Jarre

Duración

2 horas 4 minutos

Género principal

Aventura

Productor

Sean Daniel, James Jacks

Compania de produccion

Universal Pictures, Alphaville Films

Desarrollar

4 1408 es una película aterradora y embrujada.

1408 La historia sigue a un autor, Mike Enslin, que se gana la vida alojándose en casas embrujadas, habitaciones de hotel y más, buscando desacreditar varias afirmaciones y ver si lo sobrenatural es real. Se instala en la habitación 1408 del Hotel Dolphin, una habitación con una historia tan oscura que el hotel apenas reconoce su existencia, excepto para mantener a la gente alejada. Lo que comienza como una estancia benigna rápidamente se intensifica cuando los espíritus de los muertos acosan y atacan a Enslin, y la habitación misma lo atrapa en una noche de terror.

1408 es considerada una de las mejores películas de terror de todos los tiempos, gracias a sus fantasmas espeluznantes y su sensación de pavor claustrofóbico. Si bien no contiene las toneladas de sangre o sangre que contienen algunas películas de terror, su énfasis en temas de suicidio, violencia y otros temas macabros definitivamente supera los límites de su clasificación PG-13.

1408

Estudio

Metro Goldwyn Mayer

3 Regreso al futuro se vuelve muy oscuro

Regreso al futuro cuenta la historia de Marty McFly, un estudiante de secundaria que, gracias al ingenio de su amigo científico, Doc Brown, es capaz de viajar en el tiempo utilizando un DeLorean modificado. Cuando llega en 1955, sin darse cuenta se convierte en el amante de su propia madre, impidiendo la formación de una relación entre ella y su padre, George. Para poner las cosas en orden y evitar que su propia existencia se borre, se esfuerza por unir a los dos socios, al mismo tiempo que rechaza la violencia de Biff, el tirano de su padre.

Regreso al futuro La película mantiene un tono bastante ligero hasta la infame escena en la que Biff agrede sexualmente a Lorraine, e intenta ir aún más lejos. La segunda película rivaliza con la primera en términos de oscuridad cuando Biff se vuelve increíblemente rico y revela que asesinó a George McFly después de sentarse en la bañera con prostitutas. Para colmo, el hecho de que esté casado (en esta línea de tiempo) con Lorraine abre la puerta a toda una historia de abuso detrás de escena que, afortunadamente, el público no ve.

Regreso al futuro

Director

Robert Zemeckis

Fecha de lanzamiento

3 de julio de 1985

Estudio

Fotos universales

Elenco

Michael J. Fox, Christopher Lloyd, Lea Thompson

Escritores

Robert Zemeckis y Bob Gale

Duración

1 hora 56 minutos

Género principal

Aventura

Compania de produccion

Universal Pictures, Amblin Entertainment, U-Drive Productions

Desarrollar

2 Tiburón es el éxito de taquilla definitivo del verano

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La filmografía de Steven Spielberg no se parece a ninguna otra del cine y muchas de sus películas han definido generaciones enteras de cine.

Mandíbulas La acción tiene lugar en la pequeña isla de Amity, donde un gran tiburón blanco mata a varios turistas y residentes locales. En respuesta, el sheriff de la ciudad, Brody, forma equipo con un biólogo marino, Hooper, y un pescador, Quint, para localizar y matar al monstruo. A lo largo de la película, el público puede ver aparecer a la criatura, cobrando nuevas víctimas mientras Brody intenta sellar las playas.

Si bien es una combinación divertida de aventura y criaturas, Mandíbulas La película incluye algunos momentos sorprendentemente oscuros, incluida la muerte de un niño. Combinando sangre y muerte con el icónico primer plano de la película con pechos desnudos (aunque en una escena oscura) y malas palabras, es sorprendente que la película no obtuviera la aprobación A, aunque, en comparación con el tono sombrío de las películas de los años 70, lo haría. Me ha parecido una historia relativamente brillante.

Tiburón (1975)

Cuando un tiburón asesino desata el caos en una comunidad costera frente a la costa de Cape Cod, le corresponde a un sheriff local, un biólogo marino y un viejo marinero localizar a la bestia.

Director

Steven Spielberg

Fecha de lanzamiento

20 de junio de 1975

Elenco

Roy Scheider, Robert Shaw, Richard Dreyfuss, Lorraine Gary

Duración

2 horas 4 minutos

1 El hecho de que Taken no tenga clasificación R es impresionante

Tomado Sigue a Liam Neeson como Bryan Mills, un agente de operaciones especiales retirado que, cuando secuestran a su hija, va a París para rescatarla. Mientras se abre camino en el mundo criminal francés, se da cuenta de que se ha topado con una importante red de tráfico internacional, en la que participan miembros de las fuerzas del orden del país. Cuando se acaba el tiempo, Bryan tortura y mata a cualquiera que cree que podría darle una pista.

El hecho de que una película de disparos que trata sobre la esclavitud sexual, la trata de personas, las sobredosis de drogas y la tortura lograra evitar una calificación R es lo más impactante de toda la película. Sin embargo, sin escenas de sexo, pocas palabrotas y sin sangre real, la película logró pasar la certificación PG-13, aunque es esencialmente una clasificación R en lo que respecta a los padres. Puede que la película no sea aterradora ni extremadamente profana, pero su pura brutalidad debería haberle valido una calificación más alta.