Un mundo sin tecnología es inimaginable hoy en día, especialmente con la llegada de la inteligencia artificial en los campos científicos y más allá, allanando el camino para un futuro mejor. Y peor. Pero la ciencia ficción tiene una manera de recordarle a la gente el lado oscuro del ingenio humano, a menudo bajo la apariencia de Armagedón. El terminador fue una obra fundamental de cine casi perfecto, estrenada hace 40 años, que transmitía exactamente el mismo mensaje a la humanidad. Ahora, la historia está a punto de repetirse, ya que la lucha entre el hombre y la máquina cobra vida a través del arte del anime.

Producida por Netflix en colaboración con Production IG y Skydance Television, Terminador Cero tiene lugar en un rincón independiente del mismo universo que la película de 1984, pero con sus propios personajes y lo que está en juego. La serie encuentra su lugar entre la superposición de un futuro distópico invadido por máquinas asesinas y un pasado inquietante que guarda la clave. la salvación de la humanidad. La estructura de ocho episodios le da al anime tiempo suficiente para desarrollar su trama. Sus reflexiones filosóficas son numerosas, al igual que su capacidad de violencia. Pero, en su deseo de hacer algo diferente, Terminador Cero Intenta gestionar muchas cosas, lo que le lleva tanto a fracasos como a emociones.

Terminator Zero se prepara para el peor futuro

El anime da nueva vida a la antigua premisa.

Una máquina casi indestructible que persigue implacablemente a los llamados salvadores de la raza humana. Este es el principio legendario de la novela de Cameron. el terminador, y ha pasado por muchas variaciones tanto dentro como fuera de la franquicia. Pero su concepto básico siempre ha sido el mismo. El malvado Skynet quiere preservar su futuro mientras los humanos quieren reescribir el suyo, y este tira y afloja trasciende el velo del tiempo. Terminador Cero Este conflicto tiene lugar en diferentes líneas de tiempo y en diferentes partes del planeta, lo que inmediatamente le da al anime su conjunto único de problemas. Tradicionalmente, terminador La franquicia contó con la familia Connor. El anime, sin embargo, tiene lugar en Japón en 1997 y sigue al científico Malcolm Lee (con la voz de Yuya Uchida) mientras desarrolla una IA llamada Kokoro (con la voz de Atsumi Tanezaki) para combatir el inminente asalto de Skynet. Siguiendo la premisa habitual, la historia envía a Terminator (con la voz de Yasuhiro Mamiya) tras Malcolm y sus hijos, así como a un luchador de la resistencia del futuro. esta aqui Terminador Cero rompe el ciclo, mientras Malcolm atrae la ira de los dos viajeros en el tiempo. La salida complica la trama para el público, que tiene tiempo para reflexionar sobre los misterios, dado el ritmo lento de la historia.

Los viajes en el tiempo siempre han sido la columna vertebral de toda la franquicia. Desde líneas de tiempo alternativas hasta paradojas de la predestinación, las alteraciones temporales han allanado el camino para historias convincentes en la guerra contra Skynet. Terminador Cero no es una excepción, El anime plantea estos enigmas de los viajes en el tiempo en las conversaciones más que las películas. Eiko (con la voz de Toa Yukinari) viaja al 2022 con la advertencia del Profeta resonando en su mente sobre cómo sus acciones cambiarán su futuro para siempre. Sin embargo, en el torbellino de acción, ni siquiera el público puede comprender el peso de estas palabras hasta que el bucle temporal cobra toda su fuerza. Las paradojas juegan un papel importante en los arcos de personajes individuales tanto como influyen en la trama, si no más. Todo el plan de Malcolm se basa en un gigantesco escenario de “¿Y si?”, el mismo que el de Terminator. Lo único que separa a ambos es su desesperación, que empuja la historia hacia escenarios extremos.

La primera mitad del showrunner. Mattson Tomlin Terminador Cero está lleno de referencias, particularmente a los dos primeros terminador cine. La serie hace un buen trabajo con su versión del tiroteo en la comisaría, rindiendo homenaje al material original e incluso superando las expectativas de los fans. La acción en la segunda mitad del anime es asunto suyo, pero el énfasis nunca está en la cantidad sino en la calidad. El suspenso de la historia funciona en conjunto con la acción, elevando la historia de maneras sorprendentes. Sin embargo, Qué Terminador Cero simplemente no logra mantener esta tensión a lo largo de la película. La serie se contenta con su conocimiento superficial de las travesuras temporales, pero no tiene nada de revolucionario. Tampoco profundiza en las implicaciones metafísicas de su premisa, y generalmente suena hueca y superficial cada vez que Malcolm interactúa con Kokoro. Mientras las escenas de Malcolm estancan la historia y sus hijos y su tutor Misaki (voz de Saori Hayami) dan vueltas en círculos en la historia, Terminador Cero nunca alcanza plenamente su verdadero potencial.

El variopinto grupo de personajes de Terminator Zero se aferra a la vida

Los personajes ayudan a expandir la historia

Terminador Cero La película se centra en Malcolm, un padre viudo de tres hijos cuya historia comienza como la de cualquier otro científico ficticio estereotipado, demasiado absorto en su investigación para cuidar de sus hijos. Malcolm trabaja incansablemente para frustrar a Skynet antes de que esté en línea, casi como un fanático que cree que el apocalipsis está cerca. La mayoría de las escenas de Malcolm tienen lugar en una habitación cerrada donde debate con Kokoro, una IA muy avanzada relacionada con Skynet. Pero mientras este último fue desarrollado como una máquina de guerra, Malcolm quiere darle a Kokoro el libre albedrío para juzgar a la humanidad por sí misma. Poner tanta fe en una máquina cuando todas sus premoniciones del futuro se refieren a la muerte y a robots asesinos sugiere que sabe más de lo que deja entrever, lo que convierte a Malcolm en un hombre complicado de desentrañar, incluso para Kokoro, que lo sabe todo. A primera vista parece un mal padre. Y al mismo tiempo odia los robots, pero los fabrica. La paradójica dicotomía de Malcolm extiende la historia mucho más de lo necesario, al menos hasta que se revela su desgarradora historia.

Como franquicia de acción, la terminador Las series casi siempre han tenido protagonistas femeninas fuertes. Misaki y Eiko asumen este papel a su manera, mostrando personalidades contrastantes mientras ambos trabajan para proteger a los hijos de Malcolm (Kenta, Hiro y Reika) del peligro. Proveniente de una era de guerra, Eiko es lo suficientemente valiente e ingeniosa como para enfrentarse a las imponentes máquinas. Sin embargo, su forma de pensar es demasiado maniquea, lo que la vuelve unidimensional. En cambio, las crecientes dificultades de Misaki desafían continuamente su realidad, convirtiéndola en el personaje principal más convincente. Ella es más reservada que Eiko y comienza como una damisela en apuros. La transformación de Misaki en algo más que alguien que necesita ser salvado es uno de los mejores desarrollos de personajes que Terminador Cero ofertas, Kenta se destaca instantáneamente entre los personajes del anime. Kenta puede ser mandón como hermano mayor de Hiro y Reika. Se parece a su padre en muchos aspectos, incluido el odio mutuo y la curiosidad por los robots. Pero Kenta va más allá y muchas veces aparece como un fanático. Kenta y los demás pueden hacer avanzar la historia, pero sus decisiones a veces son confusas.

Aunque el doblaje original está en japonés, varios actores conocidos aparecen en el doblaje en inglés. Andre Holland como Malcolm, Rosario Dawson como Kokoro y Sonoya Mizuno como Eiko protagonizan, con Timothy Olyphant como Terminator. Desde el principio, es obvio que la actuación de voz japonesa encaja perfectamente con las animaciones de los personajes y se siente natural. Sin embargo, las voces en inglés son más explícitas, tanto en palabras como en tono, lo que ayuda a subir la temperatura de la habitación mucho más rápidamente. Ambas voces son buenas, aunque el doblaje japonés sigue siendo el doblaje elegido.

Terminator Zero se beneficia de las infinitas posibilidades del anime

La animación de Production IG representa un mundo de ciencia ficción realista

Production IG ha tenido un año lleno de acontecimientos. No sólo fueron los responsables de la adaptación al anime del exitoso manga. #8pero también están desarrollando un anime para el cómic de Keanu Reeves, BRZRKR. Dicho esto, su experiencia en la animación se remonta a décadas. Se especializaron en anime de ciencia ficción y es esta herencia la que viene a la mente cuando Terminador Cero La primera toma muestra una pila de cuerpos acribillados a balazos cuando entra un Terminator, diezmando todo a su paso. Lo que sigue es una pelea llena de acción entre Eiko y Terminator. Este duelo marca la pauta para el oscuro futuro post-apocalíptico de Terminador CeroEl mundo de. Más que los cielos oscuros o los rascacielos en ruinas, la animación se centra en la sangre y la violencia que Terminator está dispuesto a ejercer por el bien de su misión.. Como papel no verbal, el equipo de animación hace todo lo que está a su alcance para que Terminator parezca amenazador. Desde sus miradas despectivas hasta el peso de sus pasos, Terminador CeroEl asesino cibernético de es tanto espantapájaros como sus homólogos cinematográficos.

Si bien la mayoría de las obras de ciencia ficción se centran en el futuro a través de la ficción especulativa, Terminador Cero mira hacia atrás y crea un mundo demasiado moderno, incluso para el año en curso. A pesar de la historia de los años 90, los trabajadores robóticos están en todas partes y la inteligencia artificial parece ser lo suficientemente inteligente como para gestionar los asuntos cotidianos. Production IG da vida a un mundo donde ya conviven humanos y robots, y ahí es donde entra en juego su experiencia en el género de ciencia ficción. Desde la apariencia desgastada de los robots hasta la forma en que se mueven, los animadores claramente se inspiraron en los avances actuales en robótica para sus ilustraciones. En cuanto a la estética general, los fondos, los hologramas y la arquitectura futurista se combinan para formar una visión interesante, aunque anacrónica, de la sociedad actual.

Terminador Cero en sus momentos. Hay peleas intensas y tensas y dramas personales incómodos. Sin embargo, su verdadero atractivo y novedad proviene de buscar en otros lugares del vasto terminador El universo de la serie es muy diferente al de la serie original, y su elección de aterrizar en el Japón de los 90 no podría ser más perfecta para la historia que se cuenta. Sin embargo, parece demasiado universal y no lo suficientemente específico para la sociedad japonesa, hasta el punto de que los fanáticos de cualquier parte del mundo pueden disfrutar del anime por sí solo. Si bien esto es algo bueno porque hace que el anime sea accesible para los recién llegados a la franquicia, también es una oportunidad perdida para aprovechar la cultura y la historia de un nuevo escenario. Terminador Cero deja caer la pelota en la subida y apenas alcanza su clímax, la serie de Netflix parece extremadamente mal preparada.

Terminator Zero ahora está disponible para transmitir en Netflix.